APRES L’OBTENTION
DE SON DIPLOME DE HARPE ET DE SA LICENCE EN DROIT A L’UNIVERSITE DE
GENEVE, SOPHIE GRAF A ETUDIE DEUX ANS DANS LE COURS « POSTGRADUATE » DE
LA GUILDHALL SCHOOL OF MUSIC AND DRAMA A LONDRES FINANCEE PAR LES
FONDATIONS MIGROS ERNST GOEHNER ET PRO ARTE. ELLE A ETUDIE A LA ROYAL
SCOTTISH ACADEMY OF MUSIC & DRAMA DE GLASGOW OU ELLE A OBTENU UN MASTER
D’OPERA AVEC DISTINCTION, FINANCE PAR LES FONDATIONS MIGROS ERNST
GOEHNER, LEENAARDS, TILLET TRUST, CHEVRONTEXACO AINSI QUE PAR LA VILLE
DE GENEVE.
ELLE A GAGNÉ LE PRIX JACCARD-VILLARD
EN SUISSE, LE PRIX DAVID KELLY A LA COMPETITION INTERNATIONALE MOZART AU
ROYAUME UNI, LE PRIX D’INTERPRETATION DE L’OPERA FRANÇAIS LORS DU
CONCOURS DES SAINTS-ANGES A PARIS, LE PRIX MARGARET DICK EN ECOSSE,
« L'EXCELLENCE AWARD » DE LA CHEVRON TEXACO. ELLE A OBTENU UN PRIX DE
FINALISTE LORS DU CONCOURS INTERNATIONAL DE VERVIERS EN BELGIQUE.
SOPHIE GRAF A DONNE DES RECITALS
NOTAMMENT A PARIS, GENEVE ET EN ANGLETERRE. ELLE A PARTICIPE EGALEMENT
AUX FESTIVALS KURT WEILL ET FRANCIS POULENC A LA GUILDHALL SCHOOL OF
MUSIC AND DRAMA AINSI QU’AUX FESTIVALS DU MOULIN D’ANDE, D’EVIAN 2001 ET
DE L’EMPERI A SALON DE PROVENCE. ELLE A CHANTE DANS WERTHER DE MASSENET
A TOURS (SOPHIE), MANON DE MASSENET A GLASGOW, BARENA DANS JENUFA,
SYLVABELLE DANS L'AUBERGE DU CHEVAL BLANC (BENAZKY) ET FLEURETTE DANS
BARBE BLEUE D'OFFENBACH.
ELLE A CHANTE LES ROLES DE MARGUERITE
(GOUNOD), ALCINA (HAENDEL), SEMIRAMIDE (ROSSINI), VIOLETTA (PUCCINI),
PAMINA, SUZANNA (MOZART), NORINA (DONIZETTI), BLANCHE (POULENC).
ELLE A PARTICIPE A DES MASTERCLASSES
AVEC ELISABETH SÖDERSTROEM, THOMAS QUASTHOFF, BRIGITTE BALLEY, MATTHIAS
GOERNE, THOMAS ALLEN ET GRAHAM JOHNSON.
CETTE ANNEE, ELLE A ETE BARBARINA A
AVIGNON ET TOULON; NAIADE DANS ARIADNE AUF NAXOS A NICE, LE RÔLE FEMININ
DANS LA COMPOSITION DE THIERRY BESANCON, LE LANDWEHRLAND, A FRIBOURG.
ELLE A CHANTE A PARIS LE STABAT MATER
DE PERGOLESE ET LAUDATE PUERI DE VIVALDI AVEC JEAN-CLAUDE MALGOIRE; LE
29 JANVIER 2004 UN CONCERT AVEC THOMAS ALLEN A ST JOHN SMITH SQUARE.UNE
TOURNEE DE CONCERTS AVEC L’ORCHESTRE DE PAU DE LA MESSE EN UT ET DU
LAUDATE DOMINUM DE MOZART SOUS LA DIRECTION DE FAYCAL KAROUI.
En 2005, ELLE A CHANTE CANDIDE DE
BERNSTEIN EN SUISSE, GILDA DANS RIGOLETTO A L’OPERA DE DIJON, RITA DE
DONIZETTI AU THEATRE DE LAUSANNE AINSI QUE PAULINE DANS LA VIE
PARISIENNE D’OFFENBACH EN DECEMBRE AINSI QU’UNE CREATION DE THIERRY
BESANCON ET LE REQUIEM DE MOZART EN SUISSE ROMANDE.
LES PROJETS POUR CETTE ANNEE 2006
COMPRENNENT MME HERZ DU SCHAUSPIELDIREKTOR DE MOZART AINSI QUE GASPARINA
DANS LA CANTERINA DE HAYDN.EN FEVRIER, LEILA DANS LES PECHEURS DE PERLES
DE BIZET EN HOLLANDE. STIMMER DES FOLKEN ET HUTER DES SCHWELLE DES
TEMPES DANS LA FEMME SANS OMBRE DE STRAUSS AU CAPITOLE DE TOULOUSE .
EN 2007, ELLE SERA JULIE DANS
MONSIEUR DE POURCEAUGNIAC DE FRANK MARTIN AU THEATRE DE LAUSANNE.
FRASQUITA DANS CARMEN DE BIZET, LA PREMIERE DAME DANS LA FLUTE ENCHANTEE
DE MOZART AU CAPITOLE DE TOULOUSE.
Pianiste de formation, Sacha
Hatala débute le chant à l’Académie de Musique de Bratislava en
Slovaquie. En 1997, elle entre au Conservatoire National Supérieur de
Paris dans la classe de Robert Dumé et y obtient son Diplôme de
Formation Supérieure en 2001. Elle se perfectionne également auprès de
Michel Laplénie, Howard Crook et Kenneth Weiss au département de Musique
Ancienne du Conservatoire National de Région de Paris, où elle obtient
un Premier Prix à l’Unanimité. Elle se produit régulièrement en récital
et participe à des oratorios baroques, notamment avec Gabriel Garrido au
Festival d’Ambronay, dans les Vêpres de Monteverdi et dans de
nombreuses œuvres italiennes baroques au Festival de Beaune, à l’Arsenal
de Metz, à la Maison de Radio France et au Théâtre de Vigo en Espagne.
Présente sur les ondes de France Musiques, elle chante également au
Théâtre Municipal de Santiago du Chili, au Festival des Nouveaux
Interprètes à Rouen, sur la Scène Nationale du Quartz à Brest dans des
programmes classiques et romantiques.
Elle fait ses débuts dans
l’opéra avec les rôles de Florence Pike (Albert Herring) à
l’Opéra de Rennes, de Maddalena (Rigoletto) à l’Opéra National
d’Alger et à l’Opéra National de Bratislava. En février 2004, elle
chante à l’Opéra National de Paris avec Les Arts Florissants dans
des madrigaux de Monteverdi et de Gesualdo pour le ballet Doux
Mensonges de Jiri Kylian. C’est également dans un programme de
polyphonies profanes italiennes des 16ème et 17ème
siècles qu’elle chante en 2004 à la Fondation Royaumont sous la
direction de Rachid Safir. Après avoir été Judith dans les
Histoires Sacrées de Charpentier au Festival du Périgord Noir, elle
interprète le rôle de Médée de Charpentier, dans une coproduction
du CNR de Paris et du Centre de Musique Baroque de Versailles. En mars
2005, elle chante La Passion selon saint Jean de Bach à Lausanne
sous la direction de Christophe Gesseney aux côtés de Howard Crook. Elle
interprète Amnéris dans Aïda à Radio France sous la
direction d’Amin Kouider en Juin 2005, et chante les Leçons de
Ténèbres de Porpora avec Les Paladins, sous la direction de Jérôme
Correas. Elle est Teotimo dans I pellegrini al sepolcro di
nostro signor de Hasse sous la direction de Gérard Lesne au Festival
de la Chaise Dieu en Août 2005, à l’Abbaye de Royaumont et à
Clermont-Ferrand. Elle sera en tournée avec le rôle de Baucis
dans Philémon et Baucis de Haydn dans une production de l’Opéra
National de Lyon avec Les Musiciens du Louvre, sous la direction de
Jérémie Rhorer de novembre 2005 à mars 2006. Elle chantera également
sous la direction de Martin Gester, ainsi que celle de Rachid Safir dans
un opéra de Bernhard Lang, produit par l’Opéra National de Paris.
9.12.2005
C'est au
Conservatoire de Strasbourg, dans la classe d'Elisabeth Dillenschneider,
que Christophe Einhorn obtient une médaille d'or de chant.
Parallèlement, ses études universitaires aboutissent à une licence en
musicologie. Par la suite, il fait partie du Studio Versailles Opéra,
dirigé par René Jacobs et Rachel Yakar. Depuis, il se perfectionne avec
Ernst Haefliger, Nicolai Gedda et Scot Weir.
Christophe
Einhorn fait ses débuts sur scène au Théâtre des Champs-Elysées, dans
Giasone de Cavalli. Il aborde par la suite de nombreux rôles : Acis
dans Acis et Galatée de Haendel, Castor dans Castor et Pollux
de Rameau, Clotarco dans Armida et Nencio dans l'Infedeltà
Delusa de Haydn, Don Henrique dans Les Diamants de la couronne
d'Auber, Gonzalve dans L'Heure Espagnole de Ravel,
Tanzmeister dans Ariadne auf Naxos de R. Strauss, jusqu'aux
compositions les plus contemporaines, telles que les Nouvelles
histoires sacrées produites par l'ARCAL.
Son répertoire
de prédilection reste cependant l'oratorio : Le Messie de
Haendel, La Création de Haydn, Elias et Lobgesang
de Mendelsohn. Christophe Einhorn est avant tout spécialiste de Bach,
tant pour les oratorios, les cantates, le Magnificat, la Messe en Si,
que pour les Passions qu'il interprète le plus souvent. À l'occasion
d'une Passion selon Saint-Jean, le journal bernois der Bund,
reconnaît en lui L'Evangélistené.
Il est l'invité
de nombreux ensembles, et se produit en outre avec l'orchestre de la
Suisse Romande, la Camerata Bern, l'orchestre de chambre et l'Ensemble
vocal de Lausanne, le SWR Radio-Sinfonieorchester Stuttgart ainsi que
dans le cadre des Festivals de Schwetzingen, du Schleswig-Holstein et de
Leipzig. Christophe Einhorn a travaillé, entre autres, avec Roy Goodman,
Hervé Niquet, René Jacobs, Christophe Coin, Leopold Hager, Pierre Cao,
Michael Schneider, Martin Gester, Joshua Rifkin, Helmuth Rilling, Michel
Corboz.
En février 2002,
il sera en tournée au Japon avec le Requiem de Mozart et la
Passion selon Saint-Jean de J.-S. Bach sous la direction de Michel
Corboz. Par la suite, il se produira dans la Flûte enchantée de
Mozart sous la baguette de Sigiswald Kuijken.
En juin 2004,
Christophe Einhorn a chanté sous la direction de Marc Mikovski à l'opéra
de Madrid.
À son actif
figurent plusieurs enregistrements radiophoniques et TV ainsi qu'une
discographie comprenant notamment : Castor et Pollux de Rameau,
Kantate BWV 78 et Messe BWV 236 de J.-S. Bach, Stabat
Mater de Beck, Renard et Les Noces de Stravinsky,
Le Mystère de la Nativité de Frank Martin, Les Diamants de la
couronne d’Auber, ainsi que Pierre le Grand de Grétry.
Stephan
Imboden débute sa
formation musicale à 7 ans auprès de la Schola des Petits Chanteurs de
Sion (Suisse). Après des études de piano et de hautbois, il travaille au
Conservatoire de Lausanne dans la classe de Juliette Bise où il obtient
un diplôme d'enseignement ainsi qu'un 1er prix de virtuosité avec
félicitations du jury en 1987. Il complète sa formation à l'Opéra de
Lyon, puis se perfectionne dans la musique baroque française à
Versailles.
Son
expérience scénique particulièrement riche lui vaut d'être appelé à
chanter de nombreux concerts et opéras, en Suisse, en Europe et au Japon
par des chefs réputés tels Philippe Bender,
Michel Corboz, Gabriel Garrido, Martin Gester, René Jacobs,
Armin Jordan, Louis Langrée, J.Claude Malgoire, John Nelson, Andrew
Parott....
En 2001,
Stephan Imboden a interprété les grandes oeuvres du répertoire
d'oratorio telles que les passions de J.S.Bach, La Création de Haydn...
et a pris part à une production de l'Ensemble Gilles Binchois à l'Abbaye
du Thoronet. A son actif, figurent plusieurs enregistrements radio et
TV, ainsi qu'une discographie comprenant des oeuvres de Bach, Bassani
(diapason d'or), Brahms, Carissimi, Charpentier, Monteverdi, Mozart,
Pendelton, Rameau, Saint Saëns et Stravinsky.
Parcours professionnel éclectique exerçant les métiers d'ébéniste,
de vendeur de partitions musicales puis d'éditeur de partitions aux « Editions Gesseney ».
Christophe Gesseney se voue désormais entièrement
à la direction chorale.
Etudes musicales aux conservatoires de Fribourg, Genève
et Lausanne. Elève de Jorge Pepi (branches théoriques), Tini Westendorp (chant), Michel
Corboz, Jenö Reha'k et Jean-François Monot (direction).
En 1981, il fonde l'Ensemble Vocal
Euterpe de Lausanne avec lequel
il participe avec succès à des concours et concerts en Suisse et à l'étranger.
Il a interprété
les grandes œuvres du répertoire choral avec orchestre ainsi que de nombreuses
œuvres en formation a cappella.
Il a
collaboré avec le metteur en scène François Rochaix. Il est membre du
comité suisse Europa Cantat. Il fonde en 1992 le stage d’été "Musique-Montagne" aux Diablerets,
dont il est le directeur artistique.
