Marie-Hélène Essade étudie le piano et le chant au Conservatoire de Musique de Lausanne. En juin 1995, elle obtient un Premier Prix de Virtuosité avec Félicitations du Jury dans la classe de Marie-Thérèse Mercanton. La même année, elle reçoit le Prix de la Fondation Kiefer-Hablitzel et une bourse de l’Association suisse des Musiciens. Elle travaille alors avec Maria Diaconu et suit des Masterclasses auprès de Eric Tappy, Hugues Cuénod et Anthony Rolfe-Johnson. Membre de l’Ensemble Vocal de Lausanne, dirigé par Michel Corboz, elle effectue de nombreux concerts, enregistrements et tournées, et poursuit depuis une carrière de soliste.

Son répertoire touche l’oratorio (Charpentier, J.S. Bach, Haendel, Vivaldi, Saint-Saëns, Schumann, Duruflé, L. van Beethoven, etc.), l’opéra (Les Noces de Figaro de Mozart, Les Maîtres Chanteurs de Wagner, L’Enfant et les Sortilèges de Ravel, L’Ivrogne corrigé de Glück, La Périchole d’Offenbach, etc.) et la musique contemporaine (Ligeti, Bartok, Berio, etc.). De 1997 à 1999, elle travaille au Lyric Opera House de Chicago et se perfectionne auprès de Barbara Pearson. Elle réside ensuite une année à Rome où elle collabore avec Flavio Colusso et son Ensemble instrumental baroque Seicentonovecento. Elle a enregistré pour la firme Dinemec la Messe de Stravinsky avec l’Orchestre du Festival Amadeus, dirigé par Laurent Gay. On la retrouvera cette saison dans divers concerts en Suisse, notamment au Théâtre de Vevey dans les “ 400 Coups de l’Opéra ”. Ses prochains projets comprennent entre autres les “ Vêpres ” de C. Monteverdi sous la direction de M. Corboz, le “ Requiem ” de W. A. Mozart avec l’OSR sous la direction de Luc Baghdassarian; en décembre 2003, elle sera dirigée par Christophe Rousset dans “ Roland ” de Lully à l’Opéra de Lausanne.

Il a commencé comme vérificateur financier à l'Opéra de Lyon où il a été bientôt remarqué et sollicité pour entrer à l'Atelier Lyrique. Pendant cinq ans il a chanté Alfred (die Fledermaus), Flout (A Midsummer Night's Dream), Basilio (Le Nozze di Figaro) dans la version française..

Il a interprété ces oeuvres sous la direction de Kent Nagano, John Nelson, Stuart Bedford, Paolo Olmi, Claire Gibault.

 Il s'est depuis lors illustré comme un "Spieltenor", en France et à l'étranger : il était l'hôte des Festivals d’Aix-en-Provence et du festival Berlioz et a chanté sur des scènes renommées telles que Nice, Lyon, Rennes, Saint-Etienne, Bordeaux, Paris (Châtelet et Opéra Comique). Il a aussi régulièrement chanté pour l’ Orchestre National d’Ile  de  France, l'Orchestre National de Lille, l'Orchestre National de Metz, l'Orchestre de Radio de Leipzig, l'Orchestre Symphonique de Montréal, les Musiciens du Louvre, les Arts Florissants... Sous la direction de chefs célèbres comme Marc Minkowski, Jacques Mercier, Charles Dutoit, Serge Baudo, Jean-Claude Casadesus, William Christie, Michel Plasson...

Jean Delescluse  s'est en outre consacré aux répertoires baroques et classiques; il était l'évangéliste de la Passion selon St Matthieu à Leipzig Gewandhaus aussi bien que Berlin et Halle, le narrateur de l'Enfance du Christ à Hambourg sous la direction de Christoph Eschenbach. Il a chanté avec  Gérard Lesne ( Seminario  Musicale) et avec Jean-Christophe Frisch ( Ensemble des Lumières XVIII-21). En outre, il a exécuté des oratorios classique en France, en Suisse  et en Allemagne.

D'autre part, Jean Delescluse a eu un rapport extrêmement proche avec la mélodie française et le Lied allemand , travaillant particulièrement avec son ami et  distingué accompagnateur Alexandre Tharaud.

Jean Delescluse était aussi le créateur de plusieurs récitals thématiques en collaboration avec des acteurs et des producteurs. Il a prêté sa voix à Eric Satie, Max Jacob, Claude Debussy, Raymond Queneau à la Bibliothèque Nationale française, à la  Philharmonie de Bruxelles et dans l'Estonie. Il a récemment exécuté die Schöne Magelone  de Brahms et des quartets vocaux de Brahms et de Schumann au Festival de L'Empéri, avec Michel Dalberto et Eric Lesage.

Parmi ses projets, citons : Les Nuits d'été au Musée de Grenoble, un récital de Satie avec Alexandre Tharaud à Bruxelles, l'Heure Espagnole avec l'Orchestre National de  Lorraine, Les Sept Péchés mortels (Kurt Weill) avec l'Orchestre National de Lille, les  Psaumes de Marcello au Festival Ambronay avec Jean-Christophe Frisch, L'Enfance du Christ avec Jean-Claude Malgoire, la Messe de Berlioz.

Son expérience musicale et scénique s'étend de la musique baroque à la musique contemporaine. Stephan Imboden est appelé comme soliste pour de nombreux concerts et opéras en Suisse, en Europe et au Japon par des chefs réputés tels que: Philippe Bender, Michel Corboz, Jesus Lopez-Cobos, Gabriel Garrido, Martin Gester, René Jacobs, Armin Jordan, Louis Langrée, Jean-Claude Malgoire, John Nelson, Hervé Niquet, Andrew Parott, Jersy Semkow, Tibor Varga....

En 2003, Stephan Imboden va interpréter les grandes oeuvres du répertoire d'oratorio telles que les Passions de J. S. Bach, le Requiem de W. A. Mozart, les Vêpres de C. Monteverdi, etc. En 2004, il sera "Colline" dans la Bohème de G. Puccini et "Bartolo" dans le Barbier de Séville de G. Rossini.

A son actif figurent plusieurs enregistrements radio et TV ainsi qu'une discographie CD comprenant des oeuvres de Bach, Bassani (Diapason d'Or), Brahms, Carissimi, Charpentier, Monteverdi, Mozart, Pendelton, Rameau, Saint-Saens et Stavinsky.

Née à New York, la soprano Rachel Sparer Bersier a interprété le rôle titre dans la production d’Ariadne auf Naxos de Richard Strauss au Festival de Broomhill, Angleterre, mis en scène par Jonathan Miller. La diversité de son répertoire lui a permis de se produire dans Norma de Bellini, Turandot de Puccini et Donna Anna du Don Giovanni  de Mozart avec l’opéra de Virginie. Elle a également interprété le rôle titre dans Vanessa de Samuel Barber à l’opéra de Kansas City. A New York, elle a chanté avec brio Mathilde du Silvano de Mascagni au Carnegie Hall, et Agathe du Freischutz de von Weber au Liederkranz. Elle personnifie la mère dans Hansel et Gretel, Marianne du Rosenkavalier, la troisième dame de la Flûte Enchantée avec les opéras de Cincinnati, Dayton, Columbus. Avec l’opéra de Santa Fè, elle joue des scènes d’Elsa dans Lohengrin, d’Elektra dans Idomeneo, d’Elisabeth dans Tannhäuser, Diemut dans Feuersnot et Giunone dans La Calisto.

En concert, elle a interprété la Neuvième de Beethoven avec l’orchestre symphonique d’Honolulu, ainsi que les Vier letzte Lieder de Richard Strauss avec l’orchestre symphonique de Trenton, Columbia.

Titulaire de nombreuses bourses, dont une du Métropolitan Opéra de New York, elle obtient également plusieurs prix lors de concours internationaux d’art lyrique.

Née en Hongrie en 1970, Katalin VARKONYI a étudié le chant à l'académie Franz LISZT de Budapest où elle a obtenu son diplôme de professeur de chant ainsi que de musique de chambre en 1994.  

Elle intègre en 1995 le Centre de Formation Lyrique de l'Opéra Bastille. Elle travaille alors différents rôles du répertoire auprès de Janine REISS. Durant ces deux années, elle participe à des productions avec Della JONES et Barbara BONNEY, dans Les noces de Figaro sous la direction de James CONLON.

Elle entre en 1998 en cycle de perfectionnement au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dont le département de chant est placé sous la direction artistique de José VAN DAM. Elle a également participé à une série de master.classes avec Christa LUDWIG dans le cadre du festival d'Auvers-sur-Oise.

Katalin VARKONYI s'est produite à l'Opéra de Rennes (Un mari à la porte) Suzanne), au Musée d'Orsay (Docteur Miracle, Véronique) à la Cité de la Musique (Passion selon Saint- Matthieu), à l'Opéra de Lausanne (Didone de CA V ALLI, Cassandra et Anna) sous la direction de Christophe ROUSSET (reprise à l'Opéra de Montpellier en janvier 2002), à l'Opéra de Massy (le Vaisseau Fantôme de WAGNER, Mary), Festival de Pâques de Deauville (Stabat Mater de Pergolèse et Le Chant de la Terre de MAHLER dans sa version pour orchestre de chambre transcrite par SCHOENBERG), au Théâtre de Namur (Le Retour d'Ulysse de Monteverdi, Pénélope), et en récital au Concert Hall de Sapporo au Japon.

Elle a chanté au Festival de Brighton Le Martyre de Saint-Sébastien de DEBUSSY sous la direction de Jacques MERCIER et participé à l'enregistrement de cette œuvre pour le label RCA. Ce disque a été élu Choc du Monde de la Musique.

En mai 2002, elle a chanté rôle d'Ursule dans Béatrice et Bénédicte de BERLIOZ à l'Opéra Comique avec l'Orchestre de Paris. Dans le cadre d'une coproduction du Festival de Pâques de Deauville, et du Festival

d'Auvers-sur-Oise) elle a chanté dans la Missa Pro Defunctis de CIMAROSA et a enregistré cette œuvre pour le label Ligia Digital. En décembre 2002, elle a chanté La Petite Messe Solennelle de ROSSINI au Théatre L'Esplanade de Saint-Etienne et le Requiem de GOSSEC sous la direction de Jean-Claude MALGOIRE à la Chapelle Royale de Versailles. En février 2003, elle a chanté dans Jenufa de JANACEK à l'Opéra de Tours sous la direction de Bruno FERRANDIS et mis en scène par Gilles BOUILLON. On a pu l'entendre dans une création de Thierry PECOU au festival Présences en février 2003.

Après une licence d’espagnol, Ronan Nédélec étudie le chant au CNSM de Paris dans les classes de Rachel Yakar puis de Peggy Bouveret, reçoit les conseils de Renata Scotto et obtient, en 2000, son diplôme avec mention Très Bien. Il y poursuit alors un cycle de perfectionnement. Il interprète le Lied et la mélodie auprès de Ruben Lifschitz à Royaumont, Thérèse Cochet et Udo Reinemann.

Au concert, il aborde un vaste répertoire s’étendant du baroque à la création contemporaine et est invité par de nombreux festivals (Deauville, Auvers-sur-Oise…). Il collabore notamment avec Gérard Lesne et Il Seminario Musicale (enregistrement Charpentier salué par la critique), Hervé Niquet et Le Concert Spirituel (Didon et Énée), Michel Piquemal (Mémoire d’eau de Luc Le Masne), Christopher Hogwood (Les nuits d’été de Berlioz) et chante la Petite Messe solennelle de Rossini au Concertgebouw d’Amsterdam.

Sur scène, il se produit à l’Opéra Comique dans V’lan dans l’œil d’Hervé, à Dijon dans La Dirindina de Scarlatti avec J.-C. Frisch et incarne Manoah (Samson de Hændel) dans la production de l’Académie Baroque d’Ambronay dirigée par Ton Koopman en 1999. Il a aussi été Masetto (Don Giovanni) à l’Opéra de Rennes, l’Horloge Comtoise (L’Enfant et les sortilèges), s’est produit à l’Opéra de Tours dans Madame Butterfly et Werther. Il est le Forestier dans La Petite Renarde rusée au Festival d’Aix-en-Provence 2002.

Cette année, on a pu l'entendre à l’Opéra Comique dans Comme des bêtes (Péniche-Opéra) et en concert au Théâtre des Champs-Elysées avec l’Orchestre National de Lille sous la baguette de J-C Casadesus. Durant l'été 2003, il était de nouveau à Aix-en-Provence dans Les Tréteaux de Maître Pierre (Don Quichotte) de Falla et dans Renard de Stravinski sous la direction de Pierre Boulez et dans la mise en scène de Klaus Michael Grüber.

Parmi ses projets cette saison figurent l'enregistrement de Benvenuto Cellini (Pompeo) de Berlioz avec l'Orchestre National de France et John Nelson, avec qui il chantera aussi la Messe en si. On pourra également l'entendre dans la reprise des Tréteaux à Luxembourg et à Vienne.