Nathalie Gaudefroy,
soprano au timbre frais et cristallin, met au service d'aigus purs et
triomphants, un goût sûr et une excellent diction. Cette jeune
cantatrice, élégante et radieuse, nous fait l'honneur d'une troisième
présence à Musique-Montagne. Nous avions découvert avec un grand bonheur
sa remarquable musicalité dans la Messe en ut de Mozart en 2000
et elle nous était revenue pour la Messe en si de Bach en 2002.
Aussi sommes nous très heureux de l'accueillir à nouveau.
Nathalie Gaudefroy a étudié le chant au
Conservatoire de Strasbourg, où elle a obtenu une médaille d’or
et un prix d’excellence à l'issue de sa formation. Elle s'est ensuite
perfectionnée auprès de Udo Reinemann et dans les masters classes de
Sarah Walker, Konrad Richter, Helmut Deutsch, Rudolf Jansen, Edith Wiens
et Gundula Janowitz.
Lauréate de très
nombreux prix en France, elle remporte notamment un premier prix de
mélodie, un deuxième d’art lyrique et le prix de l’orchestre aux
« Symphonies d’Automne » en 2003.
Nathalie Gaudefroy donne de fréquents
récitals en duo avec piano, en trio avec orgue et trompette et, en
particulier, en duo avec la harpiste Anja Linder dans l'Ensemble
Arfanaqu'elle a créé.
Nathalie Gaudefroy s'est produite à
l’Opéra National du Rhin dans le rôle de "la Reine Denise" des
Aventures du Roi Pausoles de Honegger, dans le rôle de "Musetta" de
LaBohème de Puccini, à l’opéra de Metz dans le rôle de
"Cécile Volanges" des Liaisons Dangereuses de Prey. Invitée dans
plusieurs festivals en France, en Pologne en république Tchèque, en
Allemagne, elle se produit régulièrement avec des orchestres réputés
dans toute l'Europe, et notamment avec l'Orchestre de Chambre de
Lausanne
Dès l’âge de sept ans
jusqu’en 1995, il fait partie des “ Petits chanteurs de Lille ” et de
la“ Maîtrise Boréale ” dirigé par Bernard Dewagtère, il se produit
régulièrement à l’opéra de Lille et autres grands lieux européens de la
musique. Sa rencontre avec le metteur en scène, Daniel Fatous, le
propulse dans le monde du spectacle vivant (théâtre, danse), qu’il
quittera en 1994 pour renouer avec le chant soliste.
Après le CNR de Lille et de
Versailles, dans la classe de Philippe Balloy, et Gaël de Kerret, il est
admis au sein du Centre de Musique Baroque de Versailles où il suit les
master-class d’interprétation, technique vocale, danse et gestuelle
baroque, notamment auprès de H. Crook,18.N. Barker, M. Koenigsberger, J.
Corréas, P. Eswood, S. Intrieri, F. Deniaux, B. Cramoix.. Il est élève
particulier de James Bowman qui le parraine depuis 1995, ainsi que de
Guillemette Laurens.
Il a travaillé avec de grands
chefs tels que Jean-Claude Malgoire, Olivier Schneebeli, Laurence
Equilbey, Michel Laplénie, Franz Bruggen, Christophe Rousset, Michel
Piquemal, Martin Gester, Pierre Cao, Paul Colléaux, Gabriel Garrido,
Marc Minkowski.... D’autres part, il aborde le répertoire contemporain
avec des oeuvres écrites spécialement pour lui par des compositeurs
comme Jean-Marc Toillon, Omar Yagoubi, Dea Loher, Michel Smith., Michel
Bosc , Jacques Derégniocourt, Julien Bros..
Depuis l’an 2000, il tourne
en duo avec James Bowman “ Pastime with good compagny ” récital de
musique de cour anglaise (Henry XIII, Byrd, Dowland...) ainsi que
quatres autres programmes de duos pour deux contre-ténors Blow / Purcell
/ Monteverdi / Schütz / Haendel / Pergolese avec son ensemble, avec
continuo ou orchestre “ La Cathédrale Invisible ” qu’il a fondé en 1995
(labélisé par le conseil général du Nord). On l’entend dans de nombreux
récitals dont : musique française jésuite en duo avec Bernard Delétré,
musique anglaise J. Dowland avec luth et récitant sur les sonnets de
Shakespeare, récital à Genève avec Fabian Schoffrin, Duo mise en miroir
du baroque au contemporain avec James Bowman et l’orchestre de Lyon
dirigé par P. Fournier (Lille, Lyon, Oxford, Bournemouth…). Récital
Vivaldi Pergolesi avec l’orchestre de Tchècquie création contemporaine
Dirigé par Paolo Gato. Récital sur l’art des castrats
Johnny Esteban est né le
28 avril 1976, il commence ses études musicales dès l'âge de cinq ans
par l'apprentissage du violon, et c'est à dix-neuf ans qu'il va débuter
les cours de chant, auprès de Marie-Paule Schaeffer.
L'année suivante, il
rentre au CNR de Metz, dans la classe de Peggy Bouveret tout d'abord,
puis de Juan-Carlos Morales jusqu'en 2003, et obtient une Médaille d'Or
en technique vocale.
Il aura l'occasion de
suivre les masterclasses assurées par Juan-José Mosalini, en tango vocal
où il obtient également une Médaille d'Or en 2003. Entre 2001 et 2003,
il étudie dans la Classe de Musique Baroque de Monique Zanetti. En 2002,
il se perfectionne auprès de Udo Reinemann, dans sa Classe
d'interprétation du Lied, de la Mélodie et de l'Opéra au Conservatoire
de Metz, puis au conservatoire d'Amsterdam dans le cadre des
masterclasses internationales, et suit l'enseignement de Mireille
Alcantara depuis 2004.
Parallèlement, depuis
1997, il a suivi des études universitaires en musicologie à la Faculté
de Metz, et a obtenu le CAPES d'éducation musicale et de chant choral en
juin 2002.
Il fait partie du
quatuor Amadis créé en 2007 avec Nathalie Gaudeffroy, Léonore Van Sloten
et Jean-François Rouchon et d'un trio de tango argentin accompagné d'
Anthony Millet à l' accordéon et de Lionel Allemand au violoncelle, où
il interprète un répertoire qui va de Gardel à Piazzolla.
En soliste, on peut
l'entendre dans différents répertoires de mélodies ou d'oratorio, entre
autres le Stabat Mater et les Saisons de Haydn, différents requiems dont
ceux de Mozart, Gounod, ou Michael Haydn, ou messes de Schubert, mais
aussi les Passions de Jean Sebastien Bach en tant qu' évangéliste ou
pour y chanter les airs, ou encore le Roi David de Honnegger. Il
participe en tant que soliste mais aussi choriste depuis 2001 au
festival des Heures Romantiques de Udo Reinemann.
Ronan Nédélec étudie le chant au CNSM de Paris dans
les classes de Rachel Yakar et Peggy Bouveret où il obtient, en 2000,
son Prix avec mention très bien. Il se perfectionne avec Ruben Lifschitz
pour le Lied et la mélodie.
Sur scène, il se produit alors notamment dans
Samson de Haendel au Festival d'Ambronay, Don Giovanni et
Madama Butterfly à Rennes, Werther, La Boheme, Les pêcheurs de
perles, Carmen, Die Zauberflöte à Tours , Faust à Lille et
Montpellier, La petite Renarde rusée (Janaček), Les Tréteaux
de Maître Pierre (de Falla) et Renard (Stravinsky) avec
Pierre Boulez et Klaus Michael Grüber au Festival d'Aix-en-Provence, à
Luxembourg et à Vienne. Il crée le rôle-titre du Luthier de Venise
de Gualtiero Dazzi au Théâtre du Châtelet à Paris.
On peut aussi l'entendre avec l'Orchestre National
de France dans Benvenuto Cellini (Berlioz), l'Orchestre
Philharmonique de Radio-France pour Le Chevalier Imaginaire
(Fénelon) et Paul et Virginie (Le Sueur), au Festival
Radio-France de Montpellier dans Fiesque (Lalo), dans Les
Brigands (Offenbach)au Théâtre de l'Athénée, Sérénade
(Schönberg) avec l'Ensemble Intercontemporain, Une Education manquée
(Chabrier) à l’Opéra-Comique avec Benjamin Lévy, Sacrés Niebelungen
(Oscar Straus) à la Cité de la Musique et au Festival Radio-France.
En concert, il aborde un très vaste répertoire sous
la direction de chefs prestigieux tels que John Nelson, Jean-Claude
Casadesus, Alain Altinoglu, Mikko Franck, Susanna Mälkki, Ton Koopman,
Hervé Niquet, Gérard Lesne, Reinhard Goebel, Christopher Hogwood...
Il est invité par de nombreux Festivals en France
et à l'étranger, et compte déjà plusieurs enregistrements.
Cette saison, on peut l'entendre dans Otello
à Limoges et Reims, Neues vom Tage de Hindemith à Dijon, Le
Téléphone de Menotti et Dialogues des Carmélites à Tours...
Ronan Nédélec a chanté Elias de Mendelssohn
et Le Messie de Haendel au stage Musique-Montagne 2004 et 2005.
Violoniste de formation,
Adèle Pons entame en 2002 des études de chant lyrique au
conservatoire d’Aix en Provence, dans la classe de Laure
Florentin, en parallèle d’une licence de musicologie à la faculté.
Elle entre en 2003
dans la classe de direction de chœur de Roland Hayrabédian au CNR de
Marseille.
Elle poursuit
aujourd’hui ses études au conservatoire de Toulon, dans les classes
de Jean Francois Rouchon (chant lyrique), Marie Louise Duthois
(chant baroque) et Christophe Bernollin (direction de chœur).
Ouverte à la transversalité
artistique, elle travaille dans le milieu du théatre avec la metteur
en scène Angela Konrad et dirige la production « The Bells » au sein
du Festival International des Musiques d’Ecrans de Toulon.
Elle chante actuellment
dans divers ensembles vocaux et dirige plusieurs chœurs amateurs
dans l’agglomération toulonnaise.
Pour un renseignement :
Web master
Dernière modification:
16/12/11